Créé en mars 1982, cet ensemble se caractérise par son enthousiasme et son professionnalisme. L'exceptionnelle qualité de certains de ses membres les conduit à se produire en solistes ou en formation de chambre. Si sa vocation première est celle d’un orchestre lyrique, il a aussi très largement exploré le répertoire symphonique sous la conduite des nombreux chefs d’orchestre prestigieux invités en Avignon. Les chefs d’orchestre comme les solistes y apprécient un "esprit exceptionnel", une ardeur et des qualités qui permettent à cet orchestre d’aborder, avec un égal bonheur, un répertoire allant du baroque à la création contemporaine. Parmi les grands chefs invités, il faut citer : Kent Nagano, Jean-Claude Malgoire, Cyril Diederich, Jean-Sébastien Béreau, Anton Nanut, Jean-Jacques Kantorow, Arie Van Beek, Michel Plasson, Emil Tabakov… . L’’orchestre a également accompagné les plus grands solistes internationaux comme Patrice Fontanarosa, Maurice Bourgue, Arto Noras, Bruno Rigutto, Olivier Charlier, Laurent Korcia, Pieter Wispelwey, Sonia Wieder-Atherton, Marie-Josèphe Jude …qui ont eu un grand plaisir à se produire avec l’orchestre.Il a également accompagné de grands interprètes lyriques comme , Montserrat Caballe, Victoria de Los Angeles, Térésa Berganza, Ina Mula, Barbara Hendricks, June Anderson, Patrizia Cioffi, Luciano Pavarotti, José Van Dam, Roberto Alagna, Kathleen Cassello …qui ont apprécié sa souplesse, sa disponibilité et sa sensibilité. Riche d’un vaste répertoire, l’Orchestre Lyrique de Région Avignon-Provence sait aussi se mettre au service des créateurs d’aujourd’hui. Marcel Landowski, Charles Chaynes ou Marius Constant ont pu l’apprécier dans leurs oeuvres, mais aussi de jeunes compositeurs contemporains comme André Chini, Marco di Bari, Pascal Dusapin, Fabien Tehériscen et dernièrement en 2006 une création mondiale d’une œuvre de Challulau ‘Coulour Vivo » .. Sa renommée en fait aujourd’hui l’un des atouts majeurs du prestige culturel dont peuvent s'enorgueillir la Ville d'Avignon, le Département de Vaucluse et la Région Provence-Alpes-Côte-d'Azur.

Katherina MÜLLER sopran

La soprano allemande Katherina Müller a étudié le chant à Leipzig à l’école de musique et au théâtre Felix Mendelssohn - Bartholdy et ensuite continué ses études de musique au studio de l’opéra allemand de Berlin. Elle a obtenu de nombreux prix lors de concours internationaux : à Leipzig pour le répertoire de Bach et à Würtzburg lors d’un concours Mozart.
Elle a ensuite été engagée au théâtre Schwerin, au Gärtnerplatztheater de Munich ainsi que qu’au festival “Mozart in Schönbrunn” à Vienne, à l’opéra National de Prague, au théâtre du Châtelet à Paris et au théâtre de Bâle. On a pu l’entendre dans les rôles de Suzanna (Figaro), de Donna Elvira (Don Giovanni) et de Pamina (La flûte enchantée). Elle a aussi travaillé sous la direction de chefs renommés comme Christoph von Dohnanyi, Philippe Jordan et Sebastian Weigle.
Depuis 2003, elle est sous contrat avec l’opéra national de Berlin. En plus du rôle de Pamina de la Flûte enchantée et de celui d’Elisabeth dans l’œuvre “Elegie für junge Liebende” (Elégie pour jeunes amoureux) de Hans Werner Henzes, elle a chanté pour le première fois la partition de Sophie dans le cavalier de la Rose.
Elle a débuté aussi dans ce rôle en 2004 à l’opéra d’Amsterdam. En juillet 2006, elle a interprété le rôle de Donna Anna dans une nouvelle production de Don Giovanni à Prague. Elle a aussi assuré le rôle de Hirt dans « Tannhäuser » lors de la saison 2006-2007 à l’opéra néerlandais d’Amsterdam.
Katherina Müller est invitée régulièrement en tant que soliste lors de concerts de chorales de renommée internationale. En 2005, elle a fait ses débuts au Japon dans "Un Requiem allemand" de Brahms avec le New Japan Philharmonic. En avril 2007, elle a été invitée par le célèbre Orchestre Symphonique de Galice, on a pu l’écouter à La Corogne et à Cuenca pour la messe en fa mineur de Bruckners.
Pour la saison 2007/2008, elle mettra l’accent plus spécialement sur les concerts, elle chantera entre autres dans l’Oratorio de Noël de Bach en décembre à Wiesbaden, Hambourg et Stuttgart. On pourra aussi la avoir et l’écouter en juillet 2008 au festival de Baden Baden dans le rôle d’Hirt dans "Tannhäuser" dans une mise en scène de Nikolaus Lehnhoff avec au pupitre Philippe Jordan.

Jeff Martin

Le ténor américain Jeff Martin est né à Pennsylvania. Il commence ses études au Westminster Choir College. Déjà pendant sa période de formation, il reçoit l’occasion de se produire avec des chefs d’orchestre de renommée internationale, tels Erich Leinsdorf, Carlo Maria Giulini, Zubin Mehta et Daniel Barenboim, ainsi qu’avec le pianiste Martin Katz. Il conclut sa formation de chant et va ensuite à l’Université de Cincinnati pour s’y spécialiser en opéra.Pendant ses études, Jeff Martin est déjà engagé régulièrement au “Festival des deux Mondes” à Charleston (Caroline du Sud, Etats-Unis) et à Spolète (Italie). Après sa formation universitaire, Jeff Martin chante dans plusieurs maisons d’opéra aux Etats-Unis (Chicago Opera, Pennsylvania, Central City), avant de partir pour l’Allemagne.En 1991 Jeff Martin intègre la troupe du Théâtre à Stralsund, où il interprète un répertoire lyrique de plus en plus large. A partir de 1994, l’Opéra National de Prague fait appel à lui pour les premiers rôles dans des opéras de Mozart et Rossini. Jeff Martin continue à élargir son répertoire à l’Opéra de Ratisbonne, où il fait partie de la troupe de 1996 jusque 1999. Depuis la saison 1999/2000 Jeff Martin est engagé au Théâtre de Dortmund, où il remporte de grands succès avec son interprétation de Nemorino L’Elisir d’Amore, Don Ottavio Don Giovanni, David Les Maîtres-Chanteurs de Nuremberg et tout récemment Mime Ring des Nibelungen.En janvier 2001 Jeff Martin débute à l’Opéra de Dresde avec Lindoro L’Italiana in Algeri, en mai 2004 à l’Opéra de Hambourg avec David Maîtres-Chanteurs et en mars 2005 à l’Opéra de Stuttgart avec le Baron Kronthal Der Wildschütz.Parallèlement à ses activités lyriques, Jeff Martin est un invité régulier des salles de concert internationales. Son répertoire d’oratorio s’étend des Passions de Bach jusqu’aux compositions contemporaines.

Werner VAN MECHELEN Baryton-Basse

Le baryton-basse belge Werner Van Mechelen a étudié à l’Institut Lemmens à Louvain.
Il a participé à des Master Classes avec Dietrich Fischer-Dieskau, Elisabeth Schwarzkopf, Robert Holl, Mitsuko Shirai, Hartmut Höll et Malcolm King.
Dès 1988, Werner Van Mechelen a remporté des prix prestigieux à des concours internationaux: Concours Reine Elisabeth (Bruxelles), Internationaal Vocalistenconcours (Bois-le-Duc), Concours International (Toulouse) et le Concurs Viñas (Barcelone), où il obtient également un prix spécial pour l’interprétation de Schubert. En juin 1995 il a fait une prestation remarquée au BBC Cardiff Singer of the World Competition.
Des représentations et des concerts avec au programme le grand répertoire lyrique, les grandes Passions et les Oratorios lui ont permis de se produire sur de nombreuses scènes internationales : Bruxelles, Anvers/Gand, Liège, Amsterdam, Zürich, Linz, Cologne, Dortmund, Paris, Limoges, Barcelone, Tel-Aviv, Séoul, etc.
A ces occasions, il a travaillé avec différents chefs d’orchestre comme James Conlon, Roy Goodman, Hartmut Haenchen, Lothar Koenigs, Ton Koopman, Sigiswald Kuijken, Friedemann Layer, Antonio Pappano, Stefan Soltesz, Silvio Varviso…
Pour le répertoire d’opéra de Werner Van Mechelen, citons ses rôles dans les oeuvres de Mozart : Don Giovanni et Leporello Don Giovanni, Figaro et le Comte Nozze di Figaro, Guglielmo Cosi fan tutte, Papageno Die Zauberflöte, mais aussi les autres grands rôles du répertoire: Schaunard et Marcello La Bohème, Sonora La Fanciulla del West, Dandini La Cenerentola, Belcore L’Elisir d’Amore, Wolfram Tannhäuser, Kothner Die Meistersinger von Nürnberg, Athlète et Dompteur Lulu, l’Artisan et le rôle-titre Wozzeck, le Forestier Petite Renarde Rusée, le Comte Eberbach Der Wildschütz, ainsi que le rôle-titre Rigoletto.
En ce qui concerne le répértoire Wagner de Werner Van Mechelen, le rôle d’Alberich dans le cycle Der Ring des Nibelungen occupe une place importante : après des prises de rôle fort remarquées à l’Opéra Royal de Wallonie, l’artiste a également interprété ce rôle au Nederlandse Opera et il participera à de nouveaux cycles du Ring à l’Opéra de Flandre et au Teatro La Fenice de Venise.
En septembre 2006 il a interprété le rôle de Mandryka en Arabella à l’opéra royal de Wallonie à Liège.
Pour les saisons suivantes, l’artiste prépare des prises de rôle en Pizarro Fidelio, Varlaam Boris Godounov, Musiklehrer Ariadne auf Naxos
Werner Van Mechelen affectionne particulièrement la mélodie accompagnée, domaine dans lequel il se produit régulièrement avec e.a. les pianistes Jozef De Beenhouwer, Eric Schneider et Christel Kessels. Son répertoire comprend tous les grands cycles de la littérature du Lied, ainsi que des œuvres plus rares L’artiste a réalisé de nombreux enregistrements pour la radio et la télévision, aussi bien en Belgique qu’à l’étranger, ainsi que des CD avec des Lieder de Richard Strauss, des mélodies de Claude Debussy, Francis Poulenc, Lodewijk Mortelmans et Peter Benoit. Les opéras suivants sont enregistrés en CD: Don Giovanni, Le Nozze di Figaro et Livietta e Tracollo de Pergolesi .

Cornelius HAUPTMANN BASSE

Cornelius Hauptmann est né à Stuttgart. Il a étudié à l`école supérieure de musique de sa ville natale où il obtient en 1982 son diplôme de maturité. Ensuite il travaille avec Jakob Stämpfli au Conservatoire de Berne et suit des cours de Dietrich Fischer-Dieskau, Hans Hotter, Eric Tappy et Elisabeth Schwarzkopf, avec laquelle il travaille jusqu`aujourd`hui.Il obtient de nombreux prix et des distinctions à des concours internationaux de chant.
En1982, Cornelius Hauptmann débute à l`Opéra de Stuttgart où il est membre jusqu`en 1986 de l`ensemble de solistes.
Entre 1986 et 1989 il chante dans les troupes des Opéras d`Heidelberg et de Karlsruhe. Aujourd`hui il travaille comme chanteur indépendant et se produit sur de nombreuses scènes d`Opéra: Munich, Berlin, Leipzig, Bonn, Paris (Châtelet et Bastille), Lisbonne, Lyon, Amsterdam, Madrid, Vienne sous la direction de chefs d`orchestre tels que Maazel, Nagano, Gardiner, Haenchen, Marriner, Janowski, Hollreiser, Mehta, Piollet et autres.
Cornelius Hauptmann est également très actif comme chanteur de concert et travailla avec des chefs comme Rilling, Gönnenwein, Masur, Bertini, Corboz, Tilson Thomas, Hogwood, Harnoncourt, Gardiner, Bernstein, Boulez, Bernius, Pinnock, Kuijken etc. .
Il réalise de nombreux enregistrements de disques et CD: les Passions de Bach, les messes et opéras de Mozart, Das Paradies und die Peri de Schumann (Gardiner / DG ), Monteverdi, Schütz, Mendelssohn, Schubert ( Bernius ), Haydn Stabat Mater ( Pinnock / DG ), Oedipe d`Enesco ( Foster / EMI ), La Flûte Enchantée ( Norrington / EMI et Kuijken / Bayer), le Requiem et la Grande Messe en do mineur de Mozart ( Bernstein / DG ), Beethoven Missa Solemnis ( Herreweghe ) etc. .Il aime particulièrement le lied allemand: après des enregistrements de lieder de Carl Loewe, Franz Schubert, Friedrich Silcher, Mozart et Hofmeister, il envisage des CD avec le voyage d´hiver et d`autres lieder de Schubert, Brahms et Schumann. Régulièrement il donne des soirées de lieder en Allemagne et à l`étranger et enseigne des étudiants de chant.

Jonathan SCHIFFMAN

Né à New York, Jonathan Schiffman commence l’étude du violoncelle à l’âge de cinq ans. Peu de temps après, il se met au piano et à la composition. Alors qu’il est étudiant à Yale, il devient le directeur musical du « Yale Bach Society Orchestra and Chorus ». Pendant ses deux saisons à la tête de l’ensemble, il contribue à en élargir le répertoire en associant musique baroque et classique à des œuvres de compositeurs du XXème siècle tels que Schoenberg, Stravinsky, Cowell et Ligeti. Par la suite, il étudie la direction d’orchestre avec Otto-Werner Mueller à la Juilliard School dont il sort diplomé en 2003. Pendant ses années d’études à la Juilliard School, Jonathan Schiffman a fait ses débuts de chef à la tête de plusieurs orchestres américains dont le National Symphony Orchestra. Sa carrière en Europe démarre en 2004 lorsqu’il remporte le Premier prix du Concours international de direction d’orchestre Antonio Pedrotti, en Italie. Les critiques ont salué l’alliance rare « d’une incontestable musicalité et d’une technique impeccable ». Au nombre des récompenses de ce concours figurent de nombreux engagements à la tête des grands orchestres italiens qu’il est, depuis, régulièrement invité à diriger.
Jonathan Schiffman est également chef principal du New Amsterdam Symphony Orchestra à New York, depuis trois saisons. Il poursuit une collaboration étroite et régulière avec l’Orchestre National de France (il est chef assistant de Kurt Masur pendant trois saisons) et le Budapest Festival Orchestra (il est chef assistant d’Ivan Fischer pendant deux saisons). En février dernier, il remplace Kurt Masur à la tête de l’Orchestre National de France pour diriger la première européenne de l’œuvre de Wolfgang Rihm intitulée « Dritter Doppelgesang pour Alto et Clarinette » au théâtre des Champs-Élysées à Paris. Lui-même compositeur actif, Jonathan Schiffman s’efforce de promouvoir les œuvres contemporaines. Il a étudié la composition auprès de Narcis Bonet à Paris en tant que titulaire de la bourse Fulbright, et il a dirigé les premières de nombreuses œuvres de compositeurs italiens contemporains de renom dont Claudio Ambrossini, Fausto Romitelli et Emanuele Casale. Parmi ses projets récents aux Etats-Unis, il a dirigé la première mondiale de la dernière œuvre de Stravinski intitulée « Quatre Préludes et Fugues du Clavier Bien Tempéré ». De plus, il fut directeur de jury du concours de composition Robert Black Memorial en 2005.
La saison dernière, Jonathan Schiffman a été de nouveau invité à diriger en Italie l’orchestre Haydn de Bolzano et Trento, l’Orchestre Symphonique Sicilien, l’Orchestre Symphonique des Abruzzes, et il a fait ses débuts à la tête de l’Orchestre de la Toscane, l’Orchestre de Rome et du Lazio, l’Orchestre I Pomeriggi Musicali de Milan, l’Orchestre de Padou et l’Orchestre Symphonique de Lecce. Cette saison, en plus de concerts prévus en Italie, il dirigera l’Orchestre National des Pays de la Loire, l’Orchestre Philharmonique Daejeon en Corée du Sud et l’Orchestre Symphonique de Miskolc en Hongrie. Le jeune chef américain Jonathan Schiffman est directeur musical de l'Orchestre Lyrique de région Avignon-Provence (Olrap).